ANISH KAPOOR

Anish Kapoor es uno de los artistas que más me influyo en los 90´.
Vi varias de sus exposiciones y traté de estar lo más cerca posible de sus obras.
Cosmos, misterio, espacio- iempo, materia-no materia, color, son conceptos de
 máximo interés  que con él comparto.

Tras Los Pasos de Wyeth

Joséphine Douet, tras los pasos de Wyeth

La fotógrafa francesa recorre los lugares que inspiraron la obra del pintor Andrew Wyeth en una exposición que se muestra en el Museo Thyssen

 

 

 Siendo una niña Joséphine Douet conoció la obra del pintor Andrew Wyeth a través de un catálogo que su madre, también pintora, había comprado en uno de sus viajes a Estados Unidos. El inquietante silencio que desprende la obra del norteamericano impresionó ya entonces a esta fotógrafa, procedente del mundo de la moda y de la fotografía taurina, quien decidió adentrarse en el desasosegante universo del controvertido artista a través de su cámara. Así, viajó a Chadds Ford, un pueblecito de Pensilvania, allí donde Wyeth nació, murió y creó gran parte de su obra.

http://cultura.elpais.com/cultura/2016/04/27/babelia/1461758948_421981.html 

Fotografía de Joséphine Douet

 

 Andrew Wyeth

 

 

 

                                     Andrew Wyeth

OLGA ALBIZÚ

                   
        Pintura de Olga Albizú en la cubierta del disco Getz//Gilberto 64

                                Getz/Gilberto 76 (2016)

 

Olga Albizu

Olga Albizu, nacida en 1924 en Ponce , Puerto Rico y fallecido el 30 de julio de 2005 enNueva York , fue una pintora del Expresionismo abstracto.

Nació y creció en Puerto Rico, donde estudió pintura con el pintor español Esteban Vicente de 1943 al 1947. Recibió el título de B.A. en la Universidad de Puerto Rico en 1946.

Se trasladó a la ciudad de Nueva York como parte de un intercambio de trabajo de postgrado en la Art Students League en 1948. Tras esto, siguió su formación en Europa, continuando estudios en la Académie de la Grande Chaumière de París y en laAccademia di Belle Arti de Florencia.

Posteriormente, pasó un año pintando en la Provenza, como habían hecho otros pintores anteriormente, entre ellos Van Gogh y Cézanne. En 1953 regresó a Nueva York.¹

Wikipedia

Sin datos específicos para los cuadros.

LA PINTURA DE IGNACIO BARRIENTOS

Muestra Virtual de la Serie Figurativa

            Marzo 2016

www.ib-estudioenrojo.blogspot.com

ALEJANDRO ARAVENA , ¿Mi filosofía arquitectónica? Incluir a la comunidad en el proceso

Desde Passing Journal

ELLSWORTH KELLY

http://cultura.elpais.com/cultura/2015/12/28/actualidad/1451320608_942851.html

Idea Del Color En la Pintura De Ignacio Barrientos

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Charla con estudiantes de diseño de la UST en la clase del profesor Andrés Palacios

                                           °°°°°°             



                                     Serie La Luz En El Muro (2002)

                                                 Sin título 1

                                             Sin título 2



                                      Serie Demarcaciones (1993)

D-1993

Sin Título

Serie Módulos (2006)

                     Un Fantasma En La Máquina de La Pintura




                    Serie Construcciones & Jardines (2011-2015)

                      Acuarelas
                     

                                        Parque Nocturno

                                             Sin títuño 1

                                     
                                               Sin título 2
                                                

Anupama Kundoo: "En Japón, hasta las bolsas de basura se anudan con arte"

La arquitecta Anupama Kundoo cree en la belleza como una herramienta para acabar con la miseria. Es la autora del famoso hogar para niños sin casa Volontariat, en India

MARÍA TALAVERA 14 SEP 2015 - 14:25 CEST

Como si de bizcochos se tratara, la arquitecta de origen indio Anupama Kundoo también hornea a fuego lento algunas de las casas que construye. Utiliza una técnica poco frecuente. En 1983 el artista Ray Meeker se encontró un manuscrito en Auroville, una población a 10 kilómetros del municipio de Puducherry, India. Escrito en farsi, revelaba el procedimiento para construir in situ una casa de barro, un método que había sido desarrollado por el arquitecto iraní Nader Khalili. Así está construido el hogar para niños sin casa Volontariat en Pondichery, uno de los experimentos más inusuales y radicales de Kundoo.

Con carbón y arcilla, sin necesidad de madera, se hace un fuego dentro de una estructura abovedada levantada de barro que funciona como un horno y que será el propio muro de la vivienda. Durante tres o cuatro días se somete la estructura a 960º hasta conseguir que la casa quede resistente. En el interior se cuecen además ladrillos y azulejos que se utilizarán para completar la construcción. Un proyecto social que se caracteriza, como todas las obras de Kundoo, por su enfoque en la investigación de materiales y la experimentación hacia una arquitectura de bajo impacto ambiental, que se ajuste al contexto socioeconómico y sea sostenible en todos sus aspectos: socialmente comprometida, artesanal y atendiendo al contexto, es decir, arquitectura de ‘kilómetro 0’.
http://elpais.com/elpais/2015/09/08/buenavida/1441722574_260261.html

DAVID HOCKNEY (otra vez)

Nakaban & Takeo Toyama

SEAN SCULLY 4

NAKABAN

http://rcc.recruit.co.jp/gg/artist/nakaban


Música: Takeo Toyama

MIQUEL BARCELÓ

Pintar Es Casi Siempre Hacer Cosas En Vano

http://cultura.elpais.com/cultura/2015/05/20/babelia/1432115174_659254.html

MIKI MOCHIZUKA

http://miki.rocket3.net/

http://www.misakoandrosen.com/en/exhibitions/10/08/works/03.html

Nuevas Esculturas de Him Rivera

                                       De La serie Del Pecado a lo Humano

                                            (2014 - 2015)

Informe CHACO 2014 (No profesional)

                                          Flechas y engranaje de fieltro

                                         Lápices de colores sobre papel (como no)

                                                 Alambres sobre muro

                        Pintura sobre papel de Patricio Court, un viejo conocido.

                    Grace Weinrib, Sin título. 2011/2014, acrílico, fichas, fichero, cinta de enmascarar,
                             17 x 14 x 14 cms.

Christian Vinck, Cuaderno Trinitario, 2014, óleo sobre tela, 25 x 20 cm. 

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Mi visita a la feria CHACO no es profesional, en el sentido que no tengo objetivos específicos, ni un plan a cumplir. Sobre todo porque voy con amigos y eso condiciona la visita al ritmo y al tiempo de los demás. Por mucho cada cual haga dentro de la feria el recorrido que le interesa, al final siempre hay un teléfono para decir aquí estoy…

Mejor dejo la breve visita al azar, que de pronto puede haber un buen encuentro.

No  vi muchos cuadros en la feria. Hay una tendencia hacia el objeto de arte: Pequeñas esculturas, pequeñas instalaciones u objetos híbridos, también dibujo. Por cierto la fotografía se consolida en este escenario.

Esta vez tomé pocas muy pocas fotos. No sé donde quedaron las que tomé a un par de fotografías de atmósferas de gran formato. Una era de Tanger… Sólo el color naranja del cielo. Estaba muy bien...

Otra tendencia es a mostrar obras laboriosamente confeccionadas y justamente son valoradas por eso. Dejan en evidencia el esfuerzo del procedimiento, creo que eso las acerca a la artesanía.  Como el homenaje al Jardín de las Delicias de un artista chileno.  El montaje de imágenes es impresionante, pero no puedo dejar de considerarlas efectistas.

Había también distintos trabajos intermediados por  tecnologías de impresión. No puedo dejar de sentir distancia con ellos, dado que mi  propia obra  es simplemente directa.

La feria este año estaba mejor dispuesta, más espaciosa, quizás había menos galerías o algo menos de público no lo sé…porque esta es sólo una visita personal.